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会呼吸的线条

发表时间: 2017-08-14 14:00:29

作 者: 彭玲玲

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线条是绘画的基本“语言”。凝重灵动的油画、水墨丹青的国画、行云流水的字画、清新脱俗的水粉画,均离不开刚劲有力、灵动飘逸的线条。

 

卞一夫(原名:卞少夫),中国工艺美术大师、国际商业美术设计师,作品荣获多项设计类国家奖和国际奖,现任教美学教育、工艺美术教育和包装设计专业。

 

中国工艺美术大师卞一夫,在长达三十年的时间里,拿起钢笔勾勒出一幅幅画作,用线条的艺术与内心深处展开了一次次对话。

   

沉浸于此,无法自拔

 

在深圳设计圈,卞一夫以“精于神、攻于艺、简于形”的设计独树一帜,狮王、万美、五粮老酒等企业的品牌形象设计均出自于他手。他对设计的辛辣眼光、严厉苛刻,使人难以将他与精细的钢笔画联想到一起。然而,当他拿出十几年前的钢笔画手稿,让人发现眼前这位点评犀利的设计大师,也有细腻、柔情的一面。

 

翻开那本钢笔画手稿,其背后的故事仿佛历历在目。一幅《玛丽莲·梦露》的画作,人物神采奕奕、眉宇传神,那是他在高校给学生上课时的创作;一段废弃的罗马柱,残垣断壁却掩饰不住厚重的历史感,那是他为首届大连国际服装节纪念品所做的设计;威严肃穆的城堡,丰收时节的葡萄庄园,那是他持续数天不休的手绘,成为狮王经典不衰的品牌图标……卞一夫讲述着每一幅作品的来由,用真诚的言语分享着他一生的“傲娇”。

1、《罗马柱》;2、《玛丽莲梦露》;3、《狮王城堡》;4、《狮王庄园》

 

“从学美术的那一刻起,便开始练习钢笔画,只是做设计时需要配图,才有了正儿八经的作品。”卞一夫回忆起每次为产品做包装设计,用钢笔手工画图是付诸行动的第一步。他自己也没想到,当初为了设计而画钢笔画,如今却成为此生难以割舍的爱好。

 

钢笔画属于小画种,如今多数人设计直接用电脑绘图。对于一个资深设计师而言,他偏爱手工绘图,认为钢笔画赋予物与景的质感与神韵,为灵活驾驭美学之上的设计加分不少。在设计与艺术创作之间游弋多年,如果把所有钢笔画拿出来,他的作品可以装扮当下两百多平米的“一夫艺术工作室”。“钢笔画大都以速写、风景画为主,在中国还没有谁能像达芬奇一样拥有写实又简约的画风,我想做第一个。”卞一夫一语道出他为何沉浸钢笔画创作、深入研究如何用简约的线条反应主题的缘由。

 

一门功夫活,更是一种意境

 

一支笔、一张纸、一剂水墨、一些辅助的小工具,对比其他画种,钢笔画的画材和工具极其简单。然而,线条的疏密、粗细、快慢,每一处落笔,对画面的布局、结构、留白要求极为精细。卞一夫的作品用画面道出众人的心声,钢笔画好看,但却是个功夫活。

 

每每创作,卞一夫先用铅笔打底构图,将虚实关系做好记录。等到整体构图完成之后,才用钢笔手绘。他习惯掏出烟盒,在局部拉好一条长直线,以此凸显光影的效果。每落下几笔,他便用纸巾将笔尖的余墨擦拭。为了避免手臂与纸张的摩擦影响画面,他都会戴上一副白色的袖套。每个细节都不能忽视,一处处理不当,就会让他前面的创作前功尽弃。

 

钢笔画之中,一则以线条表现物体的立体感、空间层次感,再则以线条的节奏、韵律、动势、力度来表现情感。这一点,从卞一夫倾注情感的《南通印象》系列画作感触颇深。他从江苏南通远赴广东深圳,已度过了人生的大半时间。偶然机缘,家乡的酒厂寻求最具南通特色的设计。这对于在南通土生土长的卞一夫再熟悉不过,儿时的画面翻江倒海的涌现:岁月中静静流淌的濠河,曾经学习画画的少年宫、工作待过的劳动文化宫,南通早期最典型的长桥酒家……几米长的画卷,数月的投入,成千上万的落笔,一幅《人民公园》,一幅《长桥酒家》,一幅《濠河边上》,真实再现了记忆中的家乡南通,引起了无数家乡人内心的情感共鸣,成为历史变迁中难能宝贵的文化载体。

 

  一笔一墨,一长一短,他用线条将自己置身于过往与当下。欣赏卞一夫的作品,现实的自然景观经过他严密的笔墨酿造,总能将你带入有声有色的画面韵律、节奏和浪漫的情境之中。时急时缓、时密时疏的线条恰到好处,几笔大胆而精确的短线点缀其中,独特的感受宣泄得淋漓尽致,画中的动感和美感具有强烈的艺术感染力。

 

一树一荷花,一舟一长桥。细节的捕捉,整体风格的铺设,足以展现绘画的功底和无限的深情,着力描绘了记忆中的家乡一景。——《人民公园》

 

用线条的艺术,留住历史

 

情之所至,笔之所至,笔之所致,情无不至。基于生活的领悟,卞一夫选择用钢笔画创作绘出的线条传达内心的理念和情感,在自然的静观、体悟、凝思中,在现实与心灵之间寻找艺术的表现天地。另一方面,他也发现,艺术手法和艺术品位必须走入市场才能长存于世。

 

“纸张受光感的影响,难以保存。钢笔画可以用铜皮子保存画作,收藏两百年问题都不大。”卞一夫表示,不管是收藏画作还是艺术创作者本身,都会遇到保存画作的烦恼。同时,钢笔肖像艺术画,也是目前艺术市场的空白。在他看来,随着消费群体的艺术标准要求提高,钢笔画的发展和传承将迎来重大契机。

 

  “不管是钢笔画制作成铜版画,还是钢笔肖像艺术画,中国目前很少有人这么做,但我想这么做。”卞一夫表示,让肖像画撞上艺术,不能完全写实,只把脸部、手脚的特征画得传神,其他用线条简约勾带,再将钢笔画通过铜版制作之后,通过技术处理的易保存、易打理的艺术品于此诞生。

 

经过数月准备,创意工作室终而落成,他想为钢笔画的延续提供一个平台,让有兴趣的艺术类学生来此学习。同时,他也在为心中的梦想在默默准备。那个萦绕不散的梦想,就是用钢笔画记载深圳改革开放三十年。第一个系列,就是每年一张画,反映深圳不同时段的面貌、人物、故事;第二个系列是长卷,从东门三九集团天桥画到蛇口。“先画路的北面,反过来再画三九路段的南面,两张同时挂出来,一上一下,画虽然不宽,但是展现的内容难以用丰富两字来表达。” 卞一夫描述着心中的画面,言语甚是激动。

 

热爱艺术,笔耕不辍,如痴如醉地追求艺术——卞一夫是一个沉浸在“线”之情不能自拔的艺术家。他将难解难分、浓郁的自然与线之情融于设计与艺术创作之中,希望用手上那支普普通通的笔,常人只是用来写字的笔,展开心灵与自然的对话,借助笔墨之物传神的过程,抒发情感,留住历史。